Uma instalação imersiva reinventa o álbum de fotos da família negra

Enquanto folheava antigos álbuns de fotos de família, o artista Devin N. Morris percebeu que havia buracos na história compartilhada de sua família . As imagens instantaneamente historicizadas, encadernadas em livros que sua avó, sua mãe e ele próprio reuniram, careciam do que o artista chama de 'diversidade em que eventos foram memorializados'. Em vez disso, eles mostraram principalmente versões idealizadas de parentes e bons momentos — aniversários, reuniões de férias, churrascos, formaturas. Comentando sobre o álbum de fotos da família negra no filme Through Uma Lente Sombria: Fotógrafos Negros e o Surgimento de um Povo , o artista Glenn Ligon afirma: 'O álbum de fotos da família é um lugar onde a família se representa para si mesma, mas não representa certas coisas', ou seja, realiza um tipo sutil de apagamento . Em uma exposição individual no Instituto AC intitulada, te encontrei assim , Morris procura recuperar sua história pessoal preenchendo as lacunas com uma instalação imersiva que usa imagem e memória para criar representações mais completas de noções em evolução de família.

'Eu queria criar novos centros de dignidade [como forma de] cultivar histórias que pudessem fornecer novas maneiras de se sentir digno em sua vida', explica Morris a Criadores . 'Seja expondo sexualidade e doença ou ruminando sobre vício e recuperação ou sensualidade.'

Vista de instalação: Rosa, 2017, dimensões variáveis.



'Estou explorando um espaço natural da minha formação. Dentro dele eu estava procurando complicar um centro de identidade negra que é dignidade para mim', explica. Morris coloca espelhos em toda a instalação específica do local para que, segundo ele, os espectadores possam ser 'imediatamente cristalizados dentro do espaço'. Os espelhos são muitas vezes cercados por drapeados de tecidos coloridos e temperamentais que fazem alusão tanto a banners comemorativos de aniversário quanto à decoração da casa funerária. O efeito é que, à medida que os espectadores caminham pelo espaço, que assume as dimensões reais de uma casa, eles se veem fisicamente e recordam, através das obras de arte que Morris criou, suas próprias memórias da felicidade e melancolia do lar, memória e identidade pessoal. Desta forma, os espectadores se tornam parte da paisagem que Morris criou no AC Institute.

Adega Forrada de Cedro, uma parede de imagens e tecidos sobre uma tela de madeira, enfatiza as celebrações negras que acontecem após o anoitecer. A materialidade da obra, para o artista, remete à sua própria formação. 'Na minha casa de infância, o porão era forrado de cedro e havia arandelas de luz vermelha e verde no espaço.' Recriando esse aspecto de seu porão de infância, Morris diz: 'Eu estava procurando brincar com o lugar que os adultos iam depois de escurecer quando as crianças são deixadas no andar de cima e dizem para cuidar de si mesmas'. Há uma figura azul obscurecida na parede, envolta principalmente atrás de um tecido semelhante a uma cortina, aludindo à incapacidade de um jovem Morris de saber o que estava acontecendo no porão depois de escurecer. Nenhuma imagem das festas no porão foi tirada para o álbum de fotos da família. Carta Mãe, um ambiente roxo com um vídeo que o artista fez em colaboração com sua mãe, Angela Morris, outros trabalhos para aludir a histórias familiares perdidas e a maneira como a política de respeitabilidade e as noções do que constitui uma família amorosa muitas vezes tornam impossível lidar com os traumas da vida. No vídeo, Angela Morris relata sua batalha contra o vício em drogas em seu quarto, local onde possivelmente usou.

Vista da instalação: Mother Letter, 2017, feita em colaboração com Angela Morris. Vídeo de canal único sob Lace Canopy.

te encontrei assim continua o interesse do artista emergente na colagem. Muitas das situações encontradas são costuradas à mão por Morris e parecem que Morris transformou trabalhos anteriores, como Planejamento urbano , em uma colagem de tamanho humano. “A colagem oferece uma oportunidade única de usar o simbolismo como uma forma de costurar minha história como negro americano dentro de um espaço imaginário surreal onde não há limitações à minha sexualidade, raça ou qualquer outra restrição socialmente definida”, explica Morris. 'Trabalhar em instalações maiores interrompe o uso da imagem, pois vejo as imagens como um vínculo com a realidade.'

'Eu queria criar um ambiente acolhedor que funcionasse como um lugar onde alguém pudesse se imaginar existindo', diz Morris. 'Criei um espaço físico para o meu eu adulto existir e me realizar. Ao fazer isso, estava fornecendo um espaço para a verdade.'

Vista da instalação: Cedar Lined Cellar, 2017. Mídia mista em tela 4 x 11,5 polegadas.

'Muitas vezes', acrescenta ele, 'corpos negros são imaginados e raramente realizados'.

te encontrei assim decorreu de 6 a 28 de julho de 2017 no AC Institute. Clique aqui , Para maiores informações.

Relacionado:

A vida no interior da cidade encontra a moda nestas colagens de vídeo

9 Zines de artistas negros e PoC que você precisa ler agora

Um artista reúne sua família com fotos coladas

Fotos íntimas abrem uma janela para a vida doméstica negra